Capacitación Profesional en
Composición de Efectos Visuales.
aprende el oficio y trabaja
de lo que te apasiona.
Seguimiento personalizado
que te asegura resultados.
Si la práctica y el compromiso son importantes, el feedback de los profes sobre tus trabajos, son la clave del éxito.
Aprende acompañado, con tutores y en comunidad.
Forma parte de una comunidad de aprendizaje, colaborativa, cercana con tus profesores, colegas y ex-alumnos.
Programa diseñado para la inserción laboral.
Adquiere las herramientas y habilidades que te transformarán en un/a profesional listo/a para ser contratado/a.
MODALIDAD
100% online + clases en vivo
+ material pre-grabado
DURACION
18 semanas
CURSADA
Lunes a Jueves de 18 a 20
(Arg GMT -03)
INICIO
PROXIMAMENTE
Quieres trabajar en Efectos Visuales,
pero no encuentras la puerta de entrada.

Te cuesta aprender por tu cuenta, no terminas de entender cómo conseguir tu primer proyecto y te ves muy lejos de trabajar de lo que sueñas.
Aprender Composición de forma autodidacta es desolador. Es difícil encontrar libros o información de primera mano que pueda darte un paso a paso concreto. ¡Y menos en español!
Te la pasas mirando tutoriales y estudiando varios programas al mismo tiempo, pero lo cierto es que no sabes a dónde estás yendo.
Tu reel no te da trabajo, no comprendes el mercado laboral de VFX y es difícil entrar a trabajar sin una recomendación.
Piensas que esto no es para tí porque ves como imposible poder empezar en este rubro.
Capacitación Profesional en
Composición de Efectos Visuales.

Esto nos escriben los Egresados.
Te presentamos historias de cerca, de personas como tú, que se convirtieron en Compers. Muchos llegaron sin conocimientos previos específicos en VFX y hoy están trabajando en la industria.

Raffaella Valdivieso
Elemental VFX
"Un salto cuántico para mi carrera"
"Cursar la mentoría fue dar un salto cuántico en mi carrera como VFX Compositor. Aprendí a usar de manera correcta el software más usado en la industria, acompañado de conceptos fundamentales y workflows potentes que me permitieron alcanzar un nuevo nivel profesional y concretar nuevas oportunidades laborales. Esto con la guía y seguimiento de grandes mentores con vasta experiencia y pasión por compartir su conocimiento."

Nicolás Yovone
Freelance
"Sinceramente me siento mucho mas plantado"
En la Mentoria, se explica el porqué de todo, tené rapida respuesta para todo a todo por la cercanía con los profes, se simplifican los tiempos. En general todo lo que vi en la mentoria de alguna manera se repite en las tomas que llegan a la hora de laburar, eso da seguridad a la hora de encarar cualquier laburo que llegue, no solo desde como encarar la toma, sino tambien desde el punto de vista de como comunicarse con quien te quiere contratar, el lenguaje que se usa, eso no se aprende en tutoriales de internet.

Cristian Morales
Roto Lead en Boxel Studio
"Me cambió todo"
"Me tuve que hacer la pregunta si queria vivir de esto.
Un amigo me insistió en hacer el curso con Pablo hasta que le escribí. Comencé, iba a mi tiempo, mi país estaba en caos y me preguntaba como trabajar de esto en esta situación. Vino la pandemia, se detuvieron muchos planes, muchas trabas pero cuando terminó decidí terminarla y ahi puedo decir que es la inversión mas significativa, mas correcta y mas grande que hice en mi vida. Me cambió todo."
Cada Asignatura pensada y desarrollada
de forma estratégica.
El objetivo principal es la inserción laboral. Primero vamos a generar bases sólidas, luego adquirirás los diferentes perfiles por los cuáles podrás trabajar en tu primer proyecto: Artista de Roto, Cleanups, Compos simples, Creación de mattes y composición de greenscreens.
Asignatura 1: Bases de la Compo l
Aprender a “apilar imágenes” y “hacer collage” dentro de Nuke empatando footages de diferente origen. Profundizar en la importancia de la B-Line e incorporar al workflow de trabajo considerando el orden de los planos visuales en el script. Manejar transformaciones y filtros. Comprender la diferencia entre el RGB y el alpha.
Asignatura 2: Bases de la Compo ll
Comprender cómo actuar cuando la toma tiene movimiento. Empatar movimientos de objetos. Aprender a usar los distintos tipos de trackings 2D y su utilidad en función del recorte. Generar recortes en Nuke a partir de la info de Color y aprender a combiarlo con la Roto, sabiendo identificar cuando es mejor optar por cada proceso. Identificar cómo plantar una Roto y aplicarle información de Matchmove.Aprender la base de la Roto, el por qué, identificar Bordes, cómo estructurar la forma y aplicarle el movimiento para evitar poner miles de keyframes. Conseguir una base sólida sobre la generación de MATTES. Conocer la matemática del Merge.
Asignatura 3: Keying
Aprender los principios del recorte de green/blue screen y a trabajar un workflow completo y efectivo para la construcción de mattes. Comprender que es un Keyer y sus diferentes tipos. Incorporar técnicas para mejorar plates con iluminación irregular, arrugas, etc. Comprender la importancia del despill y las distintas técnicas para llevarlo acabo. Aprender a integrar greenscreen sencillos.
Asignatura 4: Cleans
Aprender las principales técnicas para el borrado. Desarrollar el ojo para que la tarea quede perfecta. Distinguir entre clean up y clean plate. Incorporar un flujo correcto para el trabajo con parches o hold outs. Comprender el workflow correcto de Grain. Obtener un nivel apto para films & series.
Asignatura 5: Desarrollo Profesional
Se divide en dos espacios, Taller de Reel y Coaching&Mentoring.
Taller de Reel. Desarrollar de forma integral tu propio perfil como compositor. Descubrir los matices del oficio, buscar las especializaciones. Aprender a encontrar un balance entre lo que demanda la industria y cómo seguir tu propio camino. Traducir todo tu potencial en un REEL.
Coaching & Mentoring. Promover y fomentar tu desarrollo personal y profesional , facilitando el aprendizaje, para aprender a crear y gestionar la marca personal de forma consciente y alcanzar así los mejores resultados en el ámbito laboral.
Nuestros Profes

Me llamo Rafael Catalán (Rafa) y vivo del cuento, más bien de ayudar a otros a contar cuentos, historias, colaborando en proyectos de cine, TV, etc, desde el departamento de VFX, en concreto con la composición digital. Nací además con la pasión e inquietud de colaborar con otros y ayudar/acompañar en su camino y ejerzo desde hace unos años de docente en post producción y VFX (también he sido entrenador profesional de basketball!).
Es un privilegio para mi poder compartir mi tiempo, conocimientos y experiencias con otros y por mucho que intento aportar siempre acabo recibiendo de vuelta mucho más.

Llegó con la idea de aprender una técnica que le ofreciera inercia en su carrera. Su perfil era más bien de postproductora y gracias a su gran trabajo en roto pudo concentrarse en iniciar su carrera como comper. En su primer proyecto profesional luego del curso, “Entrelazados” (Disney), empezó haciendo roto y resolvió de forma excelente varios cleanups.
“La verdad no lo termino de definir, me gustaría poder ser parte de un estudio al que poder ir algunas veces a la semana, tener contacto con la gente. Me encantaría llegar a trabajar en una peli, no me interesan los tanques con un montón de cgi y locura, soy del team de los efectos invisibles. Me gustaría poder supervisar proyectos en algún momento.”

Soy Lucía Guerra Diaz, Me alegra mucho compartir este espacio de aprendizaje con ustedes.
Me dedico a los VFX desde el 2004 y he tenido la oportunidad de conocer un mundo fascinante, donde convive lo técnico y lo artístico. Un lugar para curiosos y exploradores. Esto me motiva a participar de este proyecto para poder transmitir a otras personas el oficio de ser comper.
Considero que enseñar es en esencia un proceso en conjunto en donde se comporten las miradas del mundo. Me entusiasma mucho hacer parte de este espacio dónde hay mucho para hacer y compartir.

Soy Ignacio Escudero, me apasiona el cine y la fotografía. Me puedo pasar tardes enteras fotografiando paisajes o rodando algún cortometraje con amigos.
Me complace mucho formar parte de este excelente equipo.
Esto dicen los egresados sobre los y las profes.
Si algo que caracteríza a todo el cuerpo docente, es su pasión por la enseñanza.

Juan Sebastián Triana
Profesión anterior: Editor de video
"Era muy bonito saber que querian que crecieramos tanto en tan poquito tiempo"

Alan Martínez
Profesión anterior: Estudiante
"Han sido de los mejores maestros de toda mi vida. Top 5"

Frank Sánchez
Profesión anterior: Filmmaker
"Son de esos tipos que se vacian de conocimiento, que no se guardan nada"
Al finalizar la mentoría, tendrás un perfil de
Compositor/a muy sólido para empezar a trabajar.
Lo más importante para iniciar tu carrera es que puedas insertarte en un trabajo real lo antes posible, es ahí donde vas a aprender verdaderamente el oficio. Por lo tanto, el principal objetivo de este programa apunta a eso, a brindarte las herramientas fundamentales para comenzar a trabajar como Compositor/a lo antes posible.




Trabajo de egresada: Raffaella Valdivieso
¿Por qué la Mentoría es una
sabia decisión?
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100% Satisfacción Garantizada
Tienes hasta el 31 de agosto para decidir si esto es lo tuyo, de lo contrario te devolvemos el 100% de tu dinero, así de sencillo. Sin preguntas, sin peros, sin letra chica. Confiamos en nuestra propuesta, en nuestra forma de trabajo y sabemos que la Mentoría genera resultados si te comprometes a la propuesta.
Para nosotros, lo primero son las personas.
Consulta rápida.
Déjanos un mensaje por whatsapp.
Preguntas frecuentes.
Principalmente a aspirantes a Compositores. Debés tener experiencia en el medio audiovisual (edición, postprodución, fotografía, ilustración, 3D), conocer el lenguaje cinematográfico y la administración de recursos de video. O bien haber estudiado alguna de estas de estas diciplinas, poseer conocimientos de video digital. Perdón, pero para garantizar el buen desarrollo, no se permitirá la cursada a personas aficionadas (hobbistas).
¡Claro que sí! empezamos de cero con el soft. Lo más importante es que tengas los conocimientos arriba descriptos. Pero si nunca viste nada, te recomendamos que te registres en www.nuk101.com y empieces a devorarte el curso gratuito ;)
Depende un poco de tu experiencia. PERO LO MÁS IMPORTANTE es tener consistencia, hacerle un lugar idealmente todos los días. En general podemos hablar de 15 a 20 horas por semana, como mínimo. Sí, es muy intensa. Pensalo como una cursada universitaria, necesitas del tiempo de cursada + horas de práctica. Mientras más le dediques, mejor!
Porque el objetivo más importante es que te insertes en la industria lo antes posible. Allí aprenderás mejor que en cualquier escuela. En vez de ver el 3D por arriba, es mejor profundizar en todas las herramientas de 2D que te abrirán un espacio en la industria. Una vez que te estés trabajando, habrá mucho tiempo para aprender todo el espacio 3D.
Sería una pena porque es el momento en donde tenemos contacto directo. Pero no sería un impedimento para que puedas sumarte, los encuentros quedan grabados y pueden acceder cuando lo deseen. No es necesario que estés presente, pero lo ideal es que pueda asistir.
La version Non-Commercial de Nuke es percfecta para la cursada y poder hacer tu reel. Ofrecemos la posibilidad de adquirir licencias de estudiante oficiales por 1 año, abonando aparte y a un precio promocional. Más info por aquí
Lo mínimo indispensable en lineas generales: el procesador (CPU) debería ser i7 o AMD Ryzen 7 (i5 y Ryzen 5 van Ok) de no más de 3 o 4 años de antigüedad. 32 Gb de ram (16 se puede, pero es el límite). Placa de video gamer (1060, 1660 GTX para arriba). Ideal poseer SSD, aunque sea para el SO. Ideal contar con Wacom Tablet (o similar).
Sí, tienes hasta el 31 de Agosto para decidir si esto es lo tuyo, de lo contrario te devolvemos el 100% de tu dinero, así de sencillo. Sin preguntas, sin peros, sin letra chica. Confiamos en nuestra propuesta, en nuestra forma de trabajo y sabemos que la Mentoría genera resultados si te comprometes a la propuesta.
Para nosotros, lo primero son las personas

Pablo Mereu.
Fundador de la Academia
No tengo más que palabras de gradecimiento para todos y todas quienes han pasado por este camino. Desde 2019 que decidí enseñar todo lo que aprendí que no dejan de pasar cosas mágicas.
Empecé compartiempo pantalla por Zoom, y hoy la Mentoria se transformó en un proyecto enorme, mejorado edición tras edición, incorporando nuevos talentos, tanto profesores como asistentes y coordinadoras.
Así como a los profes nos gusta dejarlo todo dentro del aula, lo mismo sucede con todo el equipo que forma la Academia. Trabajamos día a día para dar lo mejor, pensando primero en las personas. El foco está puesto en transformar sus vidas a través de los VFX, tanto en lo profesional, como así también en lo personal.



AGRADECEMOS A QUIENES CONFIAN EN NOSOTROS








